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El nacimiento de la Virgen María.-05-septiembre-2017

Posted by Caminante y peregrino

NACIMIENTO DE LA VIRGEN.-VALLADOLID.-IGLESIA DEL SALVADOR.-RETABLO DE SAN JUAN BAUTISTA 
      Con esta entrada finalizo el tema del nacimiento de la Virgen. Como pueden ver en estos cuadros y en los anteriores, hay algunos que aun siendo de autores muy distintos tiene una similitud en los personajes y en sus actitudes en la escena representada.

      En casi la mitad de ellos está presente la figura de San Joaquín, tanto en cuadros como en esculturas. En algunos de ellos aparecen personajes femeninos en actitud de ayudar a Santa Ana, a la cual presentan casi siempre acostada o incorporada en la cama. A otras señoras podemos verlas afanándose en el baño de la recién nacida.
ANÓNIMO FLAMENCO.-S. XVII
      Pero no se les puede negar que cada una de las representaciones tiene un encanto especial y que los autores tuvieron una especial sensibilidad por este momento histórico.


      Les dejo con ellos. No me cabe la más mínima duda que su propia capacidad, su sensibilidad y sus preferencias les facilitarán su personal disfrute de cada una de estas obras.



PAOLO UCELLO.-RENACIMIENTO



NACIMIENTO DE LA VIRGEN Y PRESENTACIÓN EN EL TEMPLO.-MAESTRO DE CINCTORRES.-GÓTICO


FRA CARNEVALE.-RENACIMIENTO

ICONO


RETABLO MAYOR DE LA CATEDRAL DE SEVILLA.-S.XV-XVI

SIMON VOUET.-BARROCO 1620





GIOVANNI DA MILANO.-S. XIV


JUAN PANTOJA DE LA CRUZ.-RENACIMIENTO

ICONO




Oostanen, Jacob Cornelisz van.-RENACIMIENTO


Ambrosius_Benson_-S. XVI.-Museo_del_Prado,_Madrid





Antoine-Le-Nain-le-Nain-Brothers.-S. XVII.


     Hasta la próxima entrada. Comenzaremos el tema de la Virgen Niña.

El nacimiento de la Virgen en el Barroco .-16-agosto-2017

Posted by Caminante y peregrino

NACIMIENTO DE LA VIRGEN.-SILLERÍA DE LA CATEDRAL DE AMIENS (FRANCIA)
       El Barroco. ¡Vaya período artístico! No se puede decir que sea mejor o peor  que el Renacimiento, Gótico, Románico o cualquier otro. Pienso que no, porque cada uno tiene sus propias características, todas válidas y todas en concordancia  con el período histórico en el que estuvieron inmersos.
     
BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO.-ESPAÑOL
Pero el Barroco ... tiene algo (acaso una de esas cosas pudo ser ese período difícil entre católicos y protestantes, Reforma y Contrarreforma, Concilio Ecuménico de Trento, entre las razones religiosas, que a su vez condicionaron de alguna manera las razones de Estado entre las naciones de la que ya comenzaba a ser la vieja Europa) que le hace recoger todo lo artístico anterior y darle un enfoque nuevo según  las tendencias y orientaciones de los mecenas, políticos o adinerados de la época.
     
JUSEPE LEONARDO.-ITALIANO
Pero nadie le puede discutir su riqueza artística, sus nuevos enfoques en la pintura y escultura en cuya dirección solían coincidir los artistas, sea cual fuere la materia que trataban: Bach, Monteverdi, Vivaldi en el campo musical; Giovanni Bernini, Martínez Montañés, Alonso Cano, Antoine Coysevox en la escultura; Góngora, Quevedo, Lope de Vega en la Literatura, por mencionar solamente unos pocos, pero los siglos XVII y primera mitad del XVIII aproximadamente, muestran un claro exponente de la riqueza de estos y otros aspectos del Arte en cualquiera de sus manifestaciones.
     Los pintores miran la realidad que le rodea y quieren trasladarla a sus lienzos. Además, en ellos manejan las imágenes mediante composiciones diagonales que otorgan un dinamismo nuevo a los cuadros. La temática mayormente elegida, aunque variada, tiene unas preferencias: los retratos de personajes a nivel individual o de varios personajes, escenas guerreras, la mitología, pero la más abundante quizá fuera la religiosa: personajes, generalmente religiosos, en oración o en éxtasis (en bastantes ocasiones con las manos cruzadas sobre el pecho y la mirada dirigida hacia lo alto) o el martirio de diversos santos de la Iglesia. Se empieza a pintar paisajes o bodegones, a los que suelen llamar 'naturaleza muerta'.
FRANCESCO SOLIMENA.-ESPAÑOL
      Y no se puede dejar de nombrar una novedad de este período: el protagonismo de la luz. En el cuadro aparece el personaje principal perfectamente iluminado pero dando a su vez como contraste unas zonas oscuras. Los personajes secundarios permanecen en zonas con poca iluminación. Es lo que se ha venido en llamar el 'tenebrismo'.
ALESSANDRO  TURCHI.-ITALIANO
      Pues bien. El tema del nacimiento de la Virgen María no es ninguna excepción y como con otros movimientos artísticos les pongo algunos cuadros, en ocasiones de pintores menos conocidos, pero que merecen que se les dedique un tiempo para que se les conozca.
FRANCISCO DE ZURBARÁN.-ESPAÑOL
JUAN DE MIRANDA.-ESPAÑOL
PIETRO DA CARTONA.-ITALIANO
ANNIBALE CARRACCI.-ITALIANO
ERASMUS QUELLINUS.-FLAMENCO

SEBASTIANO CONCA.-ITALIANO

CLAUDIN BOUZONNET.-FRANCÉS

Nacimiento de la Virgen según el Renacimiento.-10-julio-2017

Posted by Caminante y peregrino

NACIMIENTO DE LA VIRGEN.-RETABLO IGLESIA STA.  MARÍA LA MAYOR.-TRUJILLO

      Es un fenómeno cultural que comenzó en la Edad Moderna. Actualizó los principios de la antigüedad clásica pero respetó la tradición cristiana. No obstante volvió la mirada hacia los valores de las personas y del mundo en general, lo que supuso una visión diferente del mundo y unos cambios sociales y políticos a causa de los descubrimientos que se produjeron tanto en el campo geográfico (descubrimiento de América, por ejemplo) como en el científico (la imprenta, también como ejemplo). 
      En el Arte, el aspecto teocéntrico de los distintos temas del Gótico van dejando paso a un humanismo que, sin dejar los temas religiosos, entra a formar parte de la temática renacentista.
      Una particularidad es que la 'perspectiva' hace acto de presencia en los cuadros.
      Ahora les pongo unos cuadros sobre el tema que tratamos según el enfoque de algunos pintores renacentistas más conocidos (obviamente no puedo poner muchos por el espacio), poniendo una brevísima reseña de ellos.

     Domenico Ghirlandaio 

Florentino de nacimiento, vivió en la segunda mitad del 'quattrocento' italiano, donde desarrolló la mayor parte de su producción pictórica.

ALEJO FERNÁNDEZ
     Este Maestro llegó a Sevilla a principios del S, XVI, procedente de Córdoba. En su taller se formaron varios pintores influidos por su estilo.

ALBRECHT ALTDORFER
      Pintor y grabador alemán. Fue uno de los representantes de la Escuela del Danubio. Los temas bíblicos y e históricos fueron los protagonistas de muchos de sus cuadros.

BARTOLOMEO VIVARINI.
      Veneciano. Trabajó en el primer Renacimiento

GIOTTO DI BONDONE
     Artista que desarrolló varios estilos artísticos como la poesía, la escultura, la arquitectura y, especialmente, la pintura. Fue uno de los iniciadores del movimiento renacentista en Italia. Muchos estilos pictóricos posteriores estuvieron influidos por su obra.

Vittore Carpaccio
Fue un pintor de la escuela veneciana. Influyó en su pintura el estilo de Antonello da Mesina.

JUAN DE BORGOÑA
Pintor español. Tras hacer trabajos en Valencia y Barcelona también hizo en Tarragona y Gerona.

Andrea del Sarto
      Pintor florentino del Renacimiento y principios de Manierismo

FERNANDO DE LOS LLANOS
      Pintor español del Renacimiento activo en Murcia y Valencia. En la catedral de esta última ciudad  pintó las puertas del retablo mayor.

FRA ANGÉLICO
     Si bien se incorpora al estilo renacentista, en sus obras todavía se observan detalles del Gótico y del Bizantino.

MAESTRO DE SIGENA
     Pintor anónimo del Renacimiento que trabajó en Aragón.

     

Bocaccio Bocaccino
     Pintor italiano. Se le contrató en la iglesia de Santa María della Consolazione para pintar una tabla de altar, hoy desaparecida.

Jan de Beer,
     Pintor flamenco nacido probablemente en Amberes. Colaboró con los trabajos de las decoraciones para el recibimiento del Emperador Carlos V en la ciudad.


ALONSO BERRUGUETE
      Hijo de Pedro Berruguete. Se formó en Roma y Florencia. Conoció las composiciones de la Antigüedad clásica. Regresó a España en 1523 y ese mismo año comienza su actividad como escultor. En Valladolid se estableció y abrió su taller profesional.

          No me atrevo a seguir poniendo más cuadros para no cansarles. La próxima entrada procuraré que sea la última sobre este tema.